JOURNAL

Anteilnahme, Widerstand, Heilung—wie kann Kunst all das erfahrbar machen? Galeristin und Kuratorin Anahita Sadighi über Galeriearbeit als politisch-poetische Praxis und weibliche Resilienz.

Sophia Süßmilch und Cathrin Hoffmann, Kuratorinnen der Ausstellung ›Maximal‹ mit nahezu 40 Berliner und internationalen Künstler*innen, sprechen über ihren künstlerischen Alltag.

Victor Auberjonois und Konrad Biedenkopf von Passage sprechen über Lieblingswerke und die Vorfreude auf morgen.

Sebastian Hoffmann wird erster Gast-Kurator der Passage | Hermannplatz. In unserem Questionnaire spricht er über ein alltägliches Ritual der Inspiration, das er sich über die Jahre angewöhnt hat.

Im Rahmen der Berlin Art Week zeigt Pınar Öğrenci in der Galerie Wedding—Raum für zeitgenössische Kunst ihre Ausstellung ›Cemetery of the Nameless‹. In unserem Questionnaire spricht sie über die Hintergründe des Projektes und über Rituale, die ihr Kraft geben.

Tom Esam und Paul Ferens, Gründer von Number 1 Main Road, sprechen über ihren Antrieb, kreatives Potenzial in jedem Moment und Ausstellungen, die sie begeistern.

Galeristin und Grotto-Kuratorin Leonie Herweg über Spaziergänge durch das Berliner Hansaviertel, favorisierte Ausstellungshäuser und Gegenwartsbewältigung.

Lorenz Liebig und Tarik Kentouche von Scherben über generationsübergreifende Ausstellungen und kommende Projekte.

Maler Christian Thoelke ist Anfang der 90er in der Berliner Clubszene groß geworden. Doch in einem Aspekt gleicht sein künstlerischer Alltag heute eher einem klassischen Bürojob als einem Rave.

Ein Interview mit Alexander Graf von Schlieffen, in dem er über seine Freundschaft mit Désiré Feuerle, über Malerei und die Astrologie spricht.

Kurator und Fluentum-Direktor Raoul Klooker über die neue Einzelausstellung von Jordan Strafer, besondere Off-Spaces in Berlin und Lieblingsbücher.

Keramikkünstlerin Phoebe Collings-James über ihre Bewunderung für Beverly Buchanan und das Zusammenspiel zwischen der eigenen Kunst und der anderer.

Die singapurisch-chinesische Künstlerin Charmaine Poh spricht über ihre erste Solo-Ausstellung, einen besonderen Talisman und drei Bücher, die sie immer wieder weiterempfehlen würde.

10 Jahre lang hat Ruprecht von Kaufmann keine Werke mehr in Berlin gezeigt. Im Herbst kehrt er zurück – hier gibt er Einblick in seinen Schaffensprozess und seine Inspirationsquellen.

Künstlerin Christelle Oyiri erzählt von bevorstehenden Ausstellungen, warum sie weiterhin USB-Sticks benutzt und Motivation in Momenten des Zweifelns.

Künstler*innenduo kennedy+swan über morgendliche Rituale, Maschinenintelligenz und ein Sachbuch, dass ihre Sichtweise auf unsere Gesellschaft nachhaltig verändert hat.

Via Lewandowsky über Musik als Schutzraum und warum er die Berliner Gemäldegalerie für einen magischen Ort hält.

Die Galerie von Robert Grunenberg ist in diesem Jahr für den VBKI-Preis Berliner Galerien nominiert—im Journal spricht er über deutsche Literatur, Popmusik und den griechischen Weingott Bacchus.

Marie-Christine Molitor, deren Galerie für den diesjährigen VBKI-Preis Berliner Galerien nominiert ist, spricht über Alltagsrituale und aktuelle Projekte.

Von den Red Hot Chili Peppers bis hin zu Faith Ringgold—erfahren Sie mehr über Karo Akpokieres Kunst- und Musiklieblinge.

Édouard Glissant und die chronische Nostalgie nach einem anderen Ort—Theresa Weber erzählt von ihrem Arbeitsalltag, kommenden Projekten und postkolonialem Diskurs in ihrer künstlerischen Praxis.

Mark Barker über Gustave Courbet, die Alte Nationalgalerie und ›The Real Housewives‹ – erfahren Sie mehr über den Künstler und seine bevorstehende Ausstellung bei Between Bridges.

Schwimmen im Prinzenbad und ungewohntes Stillliegen: Stephanie Kloss, Künstlerin und Gründerin von Die Möglichkeit einer Insel, erzählt von ihrer Jubiläumsausstellung.

Über das Erschaffen von Klanglandschaften und einer Berggemeinschaft in den Alpen—Livia Rita gibt einen Einblick in ihre magische(n) Welt(en).

Über Samowars und dem Fernhalten von Bitterkeit—Slavs and Tatars beantworten unsere Fragen.

Über die Brechung des Lichts und Inspiration aus anderen Welten—Rohini Devasher über Science Fiction und ihre bevorstehende Ausstellung im PalaisPopulaire.

Über unendliche Neugier und ein Gespräch mit Hildegard von Bingen—erfahren Sie mehr über Madalina Stanescus tägliche Inspiration.

Über die Schönheit der Stille und das Gute im Menschen—Rebecca Raue, Künstlerin und Gründerin von Ephra, beantwortet unsere Fragen.

Dan Chen, Gründerin von Galerie Nadan, über die wundersame Erfahrung des Lebens und wie man es meistert.

Über Kunst und Schwimmen am frühen Morgen—Luca Barbeni, Gründer der Galerie Nome, beantwortet unser Questionnaire.

Sarah Ancelle Schönfeld über reproduktive Rechte, die Kommunikation mit Ihren Vorfahren und Nancy Holt.

Über Moral und Videospiele — Danielle Brathwaite-Shirley beantwortet unser Questionnaire.

»Gene oder mein Glaube an die Kunst«. Kurz und bündig: So schnell wie der Künstler Michael Müller beantwortete noch niemand unser Questionnaire.

Vom Kottbusser Tor zu japanischen Liebeshotels — Tracey Snellings Antworten zu unserem Questionnaire gleichen einer Reise um die Welt.

Skelette, True Crime und Kaffee — Patricia Belli gibt uns einen Einblick in Ihren Arbeitsalltag.

Wir haben ausgewählte Protagonist*innen und Akteur*innen des Berliner Kunstbetriebs gefragt, wie sie die Lage der Kunststadt Berlin momentan—und in Zukunft—einschätzen.

Das Gallery Weekend Berlin etabliert dieses Jahr einen zweiten Termin im Herbst—und blickt unter dem Label *Discoveries vor allem, aber nicht nur auf junge und jüngste Kunst.

Das, was man üblicherweise unter Berliner Kulturpolitik zusammenfasst, ist in Wahrheit ein komplexes Dickicht verteilter Zuständigkeiten, verschiedener Interessen und ganz unterschiedlicher Akteur*innen. Die beiden Autoren Hans-Jürgen Hafner und Kito Nedo bieten in ihrem Essay einen Überblick über die teilweise komplizierte Gemengelage und die daraus resultierenden Probleme.

Die Kuratorin Ariane Beyn verwendet für ihre Ausstellung ›Readings From Below‹ im Times Art Center Berlin das Konzept des Archivs, um Fragen nach dem künstlerischen Zugriff auf die Gegenwart zu stellen. Ein Gespräch über Methoden, Lesarten, das Gestern, das Heute—und natürlich das Internet

Die haubrok foundation kehrt nach mehreren Jahren in Berlin-Lichtenberg in das ehemalige ›Haus des Kindes‹ am Strausberger Platz zurück. In den neuen Räumen im vierten Stock des denkmalgeschützten Gebäudes eröffnet sie mit einer Ausstellung übers Ausstellungsmachen

Lerato Shadi eröffnet in der Berlin Art Week ihre Einzelausstellung im Kindl—Zentrum für zeitgenössische Kunst. Ein Gespräch über Häkeln als Schreiben, historisches Auslöschen—und die Farbe Rot

Die Künstlerin Nevin Aladağ beantwortet unser Questionnaire—über Trittsiegel, Teehäuser und Lesebrillen